Объяснение концовки фильма «Мы» Джордана Пила

МЫ

Тем, кто хочет «разгадать» фильм Джордана Пила «Мы», придется нелегко. В отличие от фильма «Прочь», который отличался лаконичностью и прямолинейностью повествования, «Мы» является более абстрактным произведением. Пикл иногда намеренно затемняет сюжет, объединяя свои идеи и источники вдохновения и доверяя зрителям самостоятельно разбираться в смысле фильма. Хотя финал «Мы» может указывать на неопределенное будущее главных героев, он раскрывает некоторые важные темы и концепции, с которыми Пикл играл на протяжении всего фильма.

Для начала давайте быстро освежим концовку фильма. Дальше будут спойлеры.

Добравшись до пляжа Санта-Круз (и увидев трагическую смерть Плутона, который вернулся в созданный им огонь), Аделаида спускается в глубины города в поисках пропавшего сына. Там она сталкивается с Ред и повествованием о том, как наш мир заполонили наши подземные копии. Оказывается, Несвязанные должны были быть полными копиями мужчин и женщин, которые живут на поверхности, но что-то пошло не так; разум и тела разделились, но душа каждого человека раскололась надвое. Размахивая ножницами, Ред сражается с Аделаидой, пока фильм переключается между ее нападениями и балетом, исполняемым обеими женщинами Уилсон в их детстве. Аделаида наконец убивает Ред своими кандалами, освобождая Джейсона, но при этом раскрывает, что она заставила Ред поменяться местами с ней в детстве. Аделаида — Несвязанная, а Ред, ныне покойная, была человеком.

Это описание упускает из виду важный момент: как только Уилсоны прорываются к пляжу Санта-Крус, им противостоят Несвязанные — сотни и тысячи их, образующие человеческую цепь по всему городу. Эта сцена шокирует, немного абсурдна и явно отсылает к началу фильма, где на винтажном телевизоре идет реклама акции «Руки по всей Америке». Те, кто слишком молод, чтобы помнить кампанию «Руки по всей Америке», могут найти необходимый исторический контекст в нескольких статьях, опубликованных на прошлой неделе, включая подробные анализы Vulture и Vanity Fair. Опять же, возможно, лучшее объяснение этого события дает сам Джордан Пил:

«Руки по всей Америке» — это идея американского оптимизма и надежды, в стиле Рональда Рейгана — мы можем добиться всего, если просто возьмемся за руки», — сказал Пил Vanity Fair во время кинофестиваля SXSW в этом году. «Это отличный жест, но вы на самом деле не можете победить голод и все такое».

Развивая эту идею в интервью Uproxx, Пил описывает рекламу как показатель двойственности эпохи. 1980-е годы стали эпохой безудержного коммерческого оптимизма, совпавшей с огромным шагом назад в области достижений движения за гражданские права. В 2011 году The Nation рассмотрело не столь сложное наследие Рональда Рейгана в преддверии его 100-летия:

Будучи президентом, Рейган поддерживал налоговые льготы для школ, дискриминирующих по расовому признаку, выступал против продления Закона об избирательных правах, наложил вето на Закон о восстановлении гражданских прав и уничтожил Комиссию по равным возможностям трудоустройства (EEOC). Если объединить политический послужной список Рейгана с его символической позицией по расовым вопросам — его насмешки над получателями пособий как над «королевами пособий», его использование риторики «прав штатов» в том же округе, где в 1964 году произошли три самых печально известных убийства борцов за гражданские права, его первоначальное сопротивление установлению национального праздника в память о Мартине Лютере Кинге-младшем, — то наследие Рейгана начинает терять большую часть своего блеска.

Для Пила движение «Руки по всей Америке» стало идеальным воплощением периода американской истории, когда рассказы о нашем процветании и равенстве сильно отставали от ужасов реального мира. Одни богатели, бесчисленные другие страдали, но идиллические истории об Америке процветали на фоне всех этих гражданских волнений. Это задает сцену для двойственности фильма «Мы», где люди и их двойники оказываются втянуты в жестокий конфликт на улицах Америки. Наш инстинкт — встать на сторону тех, кто больше всего похож на нас — семей, живущих в красивых домах и ездящих на хороших машинах. Но по мере того, как разворачиваются финальные сцены, и мы понимаем, что именно Ред, а не Аделаида, принадлежит этому миру, нас заставляют задуматься, что же такого было в этих двух семьях, что привлекло нашу симпатию изначально. Почему одни пугают, а другие кажутся знакомыми? Это может показаться сюжетным поворотом в стиле Шьямалана, но это предполагает, что Пикл когда-либо скрывал, к чему идет его фильм. Этот «поворот» всегда маячил на заднем плане.

В интервью Vanity Fair Пил также высказал мысль о том, что отношения человечества с Несвязанными — это действительно игра с нулевой суммой. Чтобы Уилсоны могли наслаждаться всеми удобствами жизни — домом отдыха на воде, совершенно новой лодкой и т.д. — их двойники должны оставаться скрытыми внизу, в туннелях и траншеях планеты. Чтобы мы оставались на поверхности, Несвязанные должны оставаться внизу, и эта концепция — что привилегия имеет цену, даже если мы ее никогда не видим — является неотъемлемой частью финала фильма. Опять же, наша симпатия лежит на стороне Аделаиды, потому что она ведет себя как мы, но финальная битва между ней и ее двойником раскрывает в Ред элементы изящества и трагичности, которые Аделаиде никогда не сможет достичь.

Что касается финальной битвы между Аделаидой и Ред? Многое было сказано о смелом шаге Пила вперед как визуального режиссера в фильме «Мы», и на каком-то уровне кульминацию можно рассматривать как демонстрацию режиссерских навыков Пила и дань уважения некоторым из его источников вдохновения (например, «Черному лебедю» Даррена Аронофски). Опять же, можно провести параллели между двумя актерскими работами Лупиты Нионго. Аделаида — грубая сила, Ред — элегантность; если эти двое действительно делят одну душу, то вам остается сделать выводы о том, у кого из них душа художника, и как это связано с более широкими темами фильма.

Однако, возможно, самое важное, что нужно помнить во время просмотра фильма «Мы» Джордана Пила, это то, что, скорее всего, не будет легких ответов или единственной интерпретации. В интервью Пикл часто намекает, что этот фильм — скорее собрание тематически связанных концепций и визуальных идей, чем единый простой сюжет. «Притча — самая эффективная форма общения», — недавно сказал режиссер изданию iO9, и, возможно, это лучший способ понять «Мы». Для своего второго фильма ужасов Пикл создал аллегорию на Америку, скрытую несколькими извилистыми дорогами. Тот конкретный маршрут, который вы выберете, может отличаться от маршрута вашего соседа, но скорее всего, вы оба окажетесь в одном месте.